Saltar al contenido principal
‌‌‌‌
‌

Galería Palatine - La galería más grande del Palacio Pitti

La Galería Palatina, o «Galería del Palacio», te permite hacerte una idea del lujoso estilo de vida ducal gracias a sus aposentos privados, sus grandiosas salas públicas y las más de 500 obras de arte renacentistas y barrocas de la colección privada de los Médici. La galería conserva su carácter privado al exponer las obras en salas amplias y específicas, en lugar de seguir una secuencia cronológica tradicional. Aquí podrás ver obras maestras de leyendas como Rafael, Tiziano, Rubens y otros artistas de la época. Descubre más sobre esta galería tan interesante y la mejor forma de disfrutarla.

Galería Palatina | Información general

Pitti Palace

-Ubicación: La Galería Palatina se extiende hasta los aposentos reales e imperiales, ocupando toda la primera planta del Palacio Pitti.

  • Año de apertura: 1828
  • Fundador: Leopoldo I de Lorena
  • Total de habitaciones: 28 salas en las que se exponen más de 500 obras de arte
  • Lo más destacado: Obras de Rafael, Tiziano, Perugino, Correggio, Pedro Pablo Rubens y Pietro da Cortona, además de esculturas, porcelanas, tapices y muebles.

¿Por qué visitar la Galería Palatina?

Palatine Gallery
  • Magnífica colección: La galería cuenta con una impresionante colección de más de 500 obras maestras, entre las que se incluyen obras de Tiziano y Rafael, así como destacadas pinturas europeas del siglo XVII de artistas como Rubens, Van Dyck y Murillo.
  • Un entorno de lujo: Las pinturas se exponen en las salas de gala del palacio, que en su día fueron la residencia de la dinastía de los Médici, la familia de los Habsburgo-Lorena y la Casa de Saboya. Las esculturas, los jarrones y las mesas con incrustaciones de piedras semipreciosas de estas habitaciones contribuyen a su opulencia.
  • Simbolismo histórico: La Galería fue fundada a finales del siglo XVIII y principios del XIX por la familia de los Habsburgo-Lorena, que seleccionó las obras de arte de las principales colecciones de los Médici. Este periodo marcó la transición de la dinastía de los Médici a la Casa de Lorena.
  • Una perspectiva única sobre el Renacimiento: La Galería Palatina te ofrece una nueva perspectiva sobre el arte renacentista gracias a sus colecciones, que pertenecían a los grandes conocedores del arte de la época.
Guía para planificar tu visita al Palacio Pitti

Secciones de la Galería Palatine

Pasa por las antesalas de los lacayos y la Galería de las Estatuas —que en su día fue un pórtico abierto con vistas al patio de Ammannati— y llegarás a la Sala Castagnoli. Aquí, la galería se divide en dos secciones: una que lleva a los antiguos aposentos de la gran duquesa (ala derecha, salas 4-11 y 16-18), y la otra que atraviesa directamente el Salón de la Música hasta llegar a los aposentos del gran duque.

Antecámaras y galería de estatuas

Estos son los espacios de entrada que dan acceso a la Galería Palatina, que presentan diseños clásicos de galerías de arte del siglo XVII. Las paredes están cubiertas de cuadros al estilo «quadrerie», que combinan una rica decoración al fresco con obras de arte originales enmarcadas. A diferencia de los museos modernos, aquí no hay una cronología estricta; en cambio, puedes hacerte una idea de los gustos personales de los coleccionistas del palacio.

Barrio del Volterrano

Esta sección, conocida como el «Quartiere del Volterrano», está formada por las habitaciones que en su día ocupó la gran duquesa Vittoria della Rovere. Las estancias, entre las que se incluyen dormitorios, zonas de servicio y capillas privadas, cuentan con techos decorados con frescos que representan escenas que reflejan la devoción y las virtudes morales de la duquesa. Entre los aspectos más destacados se encuentran los frescos de Baldassarre Franceschini y la inestimable contribución de Vittoria della Rovere al patrimonio cultural de Florencia.

Los aposentos del Gran Duque

Esta sección cuenta con las obras más destacadas de la Galería Palatina, empezando por la Sala de Prometeo. Decoradas con frescos, estucos y relieves que rinden homenaje a la Casa de los Médici, estas salas albergan numerosas obras famosas de Rafael, Botticelli, Filippo Lippi, Tiziano y Caravaggio. Cada sala ofrece una experiencia artística única, desde temas mitológicos hasta obras maestras del Renacimiento.

Apartamentos Reales

A partir de la Galería Palatina, el recorrido continúa hacia los Apartamentos Reales, que constan de catorce magníficas estancias que en su día sirvieron de residencia a las familias granducales de los Medici y los Lorena. Las habitaciones cuentan de forma poética la historia del palacio y su evolución a lo largo del tiempo a través de sus estilos únicos. Entre lo más destacado están la Sala Verde, con frescos de Giuseppe Castagnoli, y la Sala del Trono, decorada para el rey Víctor Manuel II de Saboya.

Salas de la Galería Palatina

  • Sala de Castagnoli: Lleva el nombre del pintor de los frescos del techo, donde se pueden ver retratos de las familias gobernantes de los Medici y los Lorena, así como la «Mesa de las Musas», una obra maestra de ebanistería con incrustaciones de piedra.
  • La sala del Arca: En la sala hay un cuadro de Giovan Battista Caracciolo y un fresco en el techo que representa el transporte del Arca de la Alianza.
  • La habitación de Psique: Lleva el nombre de los frescos del techo de Giuseppe Collignon y alberga pinturas de Salvator Rosa.
  • Sala de Poccetti: Está decorada con frescos atribuidos a Matteo Rosselli y cuenta con obras de Rubens y Pontormo.
  • La sala de Prometeo: Lleva el nombre de los frescos de Collignon y alberga una colección de cuadros de forma redonda, entre los que se incluyen obras de Filippino Lippi y Botticelli.
  • Sala de Justicia: Destaca por su fresco del techo, obra de Antonio Fedi, y por los retratos de Tiziano, Tintoretto y Paolo Veronese.
  • La habitación de Ulises: Decorada con frescos de Gaspare Martellini y donde se conservan obras tempranas de Filippino Lippi y Rafael.
  • Sala de la Ilíada: Incluye obras de Andrea del Sarto y Artemisia Gentileschi.
  • Sala de Saturno: Expone obras de Rafael, Andrea del Sarto y Fra Bartolomeo.
  • Sala de Júpiter: Incluye «La dama velada» de Rafael y cuadros de Rubens, Andrea del Sarto y Perugino.
  • Sala de Marte: Destaca por sus obras de Rubens, entre las que se incluyen «Las consecuencias de la guerra» y «Los cuatro filósofos».
  • Sala de Apolo: Incluye obras de Il Rosso, Tiziano y una «Madonna con santos».
  • Sala de Venus: Expone la «Venus Itálica» de Canova y cuadros de Salvator Rosa y Tiziano.
  • White Hall: Antes era el salón de baile del palacio, y ahora se suele usar para exposiciones temporales.
  • La Sala Verde: Con frescos de Castagnoli, donde se expone un armario con incrustaciones y bronces dorados.
  • La habitación azul: La sala cuenta con muebles de colección y retratos de miembros de la familia Medici pintados por los Sustermans.

Artistas expuestos en la Galería Palatine

Tiziano (Tiziano Vecellio)

Tiziano, uno de los pintores más versátiles e influyentes del Renacimiento italiano, destaca por sus obras, que se caracterizan por su rica paleta de colores y su magistral uso de la luz y la sombra. Sus retratos y pinturas religiosas son famosos por su profundidad emocional y su realismo.

Rafael (Raffaello Sanzio)

Rafael, una figura clave del Alto Renacimiento, destaca por sus cuadros, que se caracterizan por su armonía, equilibrio y elegancia. Conocido por sus «Madonas», sus retratos y sus frescos, la obra de Rafael encarna a la perfección los ideales de la belleza clásica y la perfección.

Peter Paul Rubens

Rubens, un prolífico pintor barroco flamenco, es famoso por sus composiciones dinámicas, sus colores vivos y su toque dramático. Sus obras suelen representar temas mitológicos, religiosos e históricos con un gran sentido del movimiento y la vitalidad.

Anthony van Dyck (Antoon van Dyck)

Van Dyck, uno de los principales artistas barrocos flamencos, es conocido sobre todo por sus elegantes retratos, que destacan por su estilo refinado y su perspicacia psicológica. Sus cuadros reflejan la elegancia y la sofisticación de la aristocracia europea.

Bartolomé Esteban Murillo

Murillo, pintor barroco español, es famoso por sus cuadros religiosos y de género, que a menudo representan escenas de la vida cotidiana con calidez y ternura. Sus obras destacan por sus colores suaves y luminosos y por su expresión emotiva.

Bronzino (Agnolo di Cosimo di Mariano)

Bronzino, un pintor manierista italiano, es conocido por sus elegantes retratos y sus obras alegóricas. Sus cuadros muestran una atención meticulosa al detalle y un sentido sofisticado del estilo.

Cuadros famosos de la Galería Palatina

The Portraits of Agnolo and Maddalena Doni by Raphael
1/6

Los retratos de Agnolo y Maddalena Doni, de Rafael

Estos exquisitos retratos representan al comerciante Agnolo Doni y a su esposa Maddalena, pintados al óleo entre 1506 y 1507. Influenciado por Leonardo da Vinci, Rafael retrata a los personajes con claridad de color y naturalidad, situados frente a un paisaje infinito que, simbólicamente, une a la pareja.

«Cupido durmiente», de Caravaggio

Terminada en 1608, durante la estancia de Caravaggio en Malta, esta obra de tonos sombríos refleja el uso que hace el artista del claroscuro, y representa a un Cupido dormido con un estilo sobrio.

«Las tres edades», de Giorgione

Esta obra, atribuida a Giorgione, presenta símbolos abiertos a diversas interpretaciones, que invitan a los espectadores a reflexionar sobre el paso del tiempo y las complejidades de la experiencia humana.

Retrato del príncipe Waldemar Christian de Dinamarca, obra de Justus Sustermans

Con una calidad fotográfica excepcional, este retrato capta la esencia de su protagonista, el príncipe Waldemar Christian de Dinamarca, con un detalle exquisito.

«La Donna Velata» (La mujer con velo), de Rafael

Se cree que este retrato representa a Margerita Luti, la amante de Rafael, y muestra la técnica magistral del artista; se encuentra en la Sala di Giove (Sala de Júpiter).

El «Tondo de Bartolini», de Fra' Filippo Lippi

Este tondo, pintado para conmemorar al primogénito del comerciante de seda Roberto Bartolini, es un ejemplo de la maestría de Lippi en la perspectiva lineal y la composición narrativa.

Preguntas frecuentes sobre la Galería Palatine

No, no necesitas una entrada aparte, el acceso está incluido en tus entradas para el Palacio Pitti.

Más información

Jardines de Bóboli

Jardines de Bóboli

Planifica tu visita

Planifica tu visita

Tours

Visitas