Var ligger den inne i Uffizierna?

Du hittar den i Caravaggio- och Barockrummen på första våningen.

Är det en del av guidade turer?

Ja, många <link url="" newTab="true" linkType="internal" text="Uffizi-turer" id="mUYXYxuK" relationTo="pages" documentId="681264b15fbe43b5f5baaed7" uid="www.tickets-florence.it.uffizi-gallery.guided-tours" /> inkluderar det tillsammans med Caravaggios mästerverk och <link url="" newTab="true" linkType="internal" text="Botticellis " id="TcAgmoON" relationTo="pages" documentId="68abe1676764ef7aca3245fe" uid="www.tickets-florence.it.uffizi-gallery.sandro-botticelli" />verk.

Vilken är den bästa tiden att se den utan folkmassor?

Besök tidigt på morgonen eller under den sista timmen före stängning.

Kan jag ta bilder av målningen?

Ja, fotografering utan blixt är tillåten.

Hur mycket tid ska jag lägga på att titta på den?

Avsätt 10-15 minuter för att fullt ut kunna uppskatta detaljerna och den dramatiska intensiteten.

Varför är Artemisias version så känd?

Till skillnad från manliga konstnärer gav hon Judith makt och inflytande, vilket gör denna version unikt intensiv.

Finns det andra versioner av denna målning?

Ja, Artemisia målade en annan version i Neapels <link url="" newTab="true" linkType="internal" text="Capodimonte Museum" id="P2uz239m" relationTo="pages" documentId="68061c3c7fba5ab6c6d9330b" uid="www.tickets-naples.com.museo-di-capodimonte" />, men Uffiziernas är den mest berömda.

Judith halshugger Holofernes Målningar på Uffizi-galleriet

Artemisia Gentileschis Judith halshugger Holofernes är en av barockens mest dramatiska målningar. Den målades omkring 1620 av en av sin tids få hyllade kvinnliga konstnärer och visar den bibliska hjältinnan Judith som med chockerande realism dräper den assyriske generalen Holofernes. Det här mästerverket, som är starkt, orubbligt och kraftfullt utan pardon, ses ofta som Artemisias personliga styrkeförklaring i en mansdominerad konstvärld.

Var är den belägen?

Du hittar målningen i Caravaggio- och Artemisia-salarna på galleriets första våning.

Biljetter

Inträde ingår i standardbiljetten till Uffizi, så ingen separat bokning krävs.

Hur man bäst besöker Judith som halshugger Holofernes

Förbättra ditt besök med en guide: Följ med på en guidad tur eller använd en audioguide för att lära dig den gripande historien bakom målningen. En guide kan också hjälpa dig att upptäcka Artemisias mästerliga användning av Caravaggios chiaroscuro.
Bästa utsiktsplatsen: Ställ dig rakt fram för att känna scenens intensitet fullt ut. Gå tillbaka en aning för att se Judiths beslutsamma hållning och Holofernes desperata kamp.
Se till detaljerna: Titta noga på blodströmmarna, Judiths fasta grepp och pigans stadiga fokus. Dessa detaljer förhöjer dramatiken och visar Artemisias orädda penselföring.
Ljuseffekter: Galleriets belysning accentuerar de starka kontrasterna mellan ljus och skugga. Flytta dig lite åt vardera sidan för att se hur Judiths ansikte träder fram ur mörkret.
Fototips: Fotografering utan blixt är tillåten. En centrerad bild, tagen rakt framifrån, fångar bäst scenens brutala symmetri och Artemisias dramatiska användning av skuggor.
Bästa tiden att besöka: Caravaggio- och Gentileschi-rummen kan vara fulla mitt på dagen. För en lugnare upplevelse, gå direkt efter att galleriet har öppnat eller sent på eftermiddagen.

Visste du det?

🎨Artemisia målade flera versioner av Judith halshugger Holofernes. Uffiziernas version (ca 1620) anses vara den mest dramatiska.

🔪Scenen är hämtad från Judits bok, där Judit räddar sitt folk genom att döda Holofernes.

💪Artemisias tolkning tolkas ofta som personlig: hon övervann svårigheter och orättvisor i sitt eget liv och kanaliserade det till konst.

👚Lägg märke till Judiths uppkavlade ärmar, vilket var ovanligt för den tiden och ett tecken på hennes beslutsamhet.

Historien bakom Judiths halshuggning av Holofernes

En biblisk hjältinna i färg

Berättelsen kommer från Judiths bok. Judith, en änka, går in i den assyriske generalen Holofernes tält, dricker honom full och halshugger honom för att rädda sin stad.

Artemisias djärva vision

Omkring 1620 målade Artemisia Gentileschi detta omskakande ögonblick med en makalös realism. Till skillnad från tidigare, mer blygsamma versioner av manliga konstnärer, är hennes Judith hård och beslutsam, med uppkavlade ärmar när hon slutför uppgiften.

Symbolik för styrka

Utöver den bibliska berättelsen speglar målningen Artemisias personliga motståndskraft. Efter att ha mött svårigheter tidigt i sin karriär målade hon inte upp kvinnor som passiva skönheter utan som aktiva, kraftfulla förändringsaktörer.

Vem skapade Judith Beheading Holofernes?

Artemisia Gentileschi (1593-1656) var en italiensk barockmålare och en av de första kvinnorna som fick erkännande inom ett mansdominerat område. Hon var en efterföljare till Caravaggio och behärskade dramatiska kontraster mellan ljus och skugga, men tillförde sitt eget perspektiv: kvinnorna i hennes verk är starka, komplexa och centrala.

Denna målning, som hon gjorde i tjugoårsåldern, markerade hennes uppgång som en av de mest kraftfulla historieberättarna i sin tid. Artemisia fortsatte att arbeta över hela Italien och till och med i England och lämnade efter sig ett arv som omdefinierade kvinnans plats i konsthistorien.

Vad gör Judiths halshuggning av Holofernes till ett mästerverk? Se själv vad som händer

1/6

Full vy

Uffiziernas Judith halshugger Holofernes griper tag i dig direkt - blod, rörelse och mod fryst i färg. Det är ett barockt mästerverk som kräver uppmärksamhet från varje besökare.

Judiths uttryck

Lägg märke till Judiths stadiga, nästan kalla beslutsamhet. Artemisia avvisade tanken på Judith som känslig. Här är hon en krigare med orubblig beslutsamhet.

Uppgifter om blod

Zooma in på blodströmmarna som rinner över målarduken. Artemisia väjde inte för brutalitet, vilket gjorde ögonblicket oroande verkligt.

Ljus och skugga

Det dramatiska spelet mellan ljus och mörker kommer direkt från Caravaggio, men Artemisia skärper det med en kvinnocentrerad blick.

Hembiträdets roll

Till skillnad från andra skildringar är hembiträdet inte passivt. Hennes styrka och lugn förstärker temat med kvinnor som agerar beslutsamt.

En feministisk läsning

För många i dag symboliserar målningen kvinnors återtagande av makten. När man står framför den känner man både scenens våldsamhet och överlevnadens triumf.